Tom Hiddleston como LOKI em Comic-Con 2013

Entre 17 a 21 de julho foi realizado nos Estados Unidos o evento Comic-con 2013. É um evento que ocorre durante quatro dias no verão em San Diego, Califórnia, Estados Unidos. Aborda revistas em quadrinhos conhecidos localmente como comics, ficção científica, filmes e televisão, elementos da cultura pop como anime, mangá, animação, brinquedos, Video games, séries de televisão, livros de fantasia e outros.

De todos os eventos escolhemos a aparição de Loki (Tom Hiddleston) que causou uma grande euforia no público.

No sábado dia 20 de julho, o ator Tom Hiddleston apareceu  caracterizado do personagem Loki interagindo com os fãs, para apresentar trailer do filme Thor 2 – O Mundo Sombrio. Confira o vídeo com o ator personificado:

"I am Loki of Asgard. I am burdened with glorious purpose"



"Humanity, look how far you’ve fallen. Lining up in the sweltering heat for hours. Huddling together in the dark like beasts!" - Disse o ator no evento explicando que iluminou o lugar com a sua aparição e ainda desafiou aos fãs com a ausência dos vingadores: "Where are your avengers now???" , o que levou o público ao delírio.

Fica claro que Loki tornou-se um dos vilões mais carismático do cinema segundo a reação dos fãs:
Loki: SAY MY NAME!!!!
Fãs: LOKI.

Flime "Goethe!" ou "Young Goethe in Love"

Goethe!

Gênero: Romance, drama
Direção: Philipp Stölzl
Roteiro: Alexander Dydyna e Christoph Müller.
Elenco: Alexander Fehling, Miriam Stein, Moritz Bleibtreu e Volker Bruch

O filme retrata a vida de Johann Wolfgang von Goethe, que depois de um escândalo amoroso, publica "Os Sofrimentos do Jovem Werther" (Die Leiden des Jungen Werther), obra que o lançaria para fama como escritor e marca o início da estética literária, o Romantismo, além de se tornar responsável por uma onda de suicídios na Europa, devido a profundidade dos sentimentos nas palavras de Goethe.

O filme “Young Goethe in Love” é dirigido por Philipp Stölzl, com roteiros de Alexander Dydyna e Christoph Müller. O jovem Goethe é interpretado pelo ator Alexander Fehling.

Goethe viveu o início de sua carreira sob influência do pai que o obrigou a iniciar os estudos na Faculdade de Direito de Leipzig em 1765 e, posteriormente, a se mudar para Wetzlar para trabalhar na sede da corte da justiça imperial. Viagem que mudaria sua vida, pois Goethe se apaixona por Lotte, a Charlotte Buff, (interpretada por  Miriam Stein) - que acaba sendo noiva de seu chefe Albert Kestner (Moritz Bleibtreu), um homem frio e arrogante, que se torna mais tarde amigo de  Goethe.

Com essa amizade, Kestner vai mudando aos poucos com mais romantismo e sensibilidade. Entretanto ambos não sabem que gostam da mesma mulher.

O filme não apresenta todo o romantismo exacerbado como é de se esperar já que se trata de Goethe, o maior expoente do movimento literário, o Romantismo, mas podemos ver alguns traços na medida certa, como a cena em que Goethe cita poesias à Lotte, a ansiedade de ambos se verem novamente depois da primeira relação que tiveram em meio à natureza e também o suicídio de seu melhor amigo de quarto que se mata por causa de uma desilusão amorosa.

 Wilhelm Jerusalem amigo de Goethe (interpretado por Volker Bruch)

O roteiro já deixa um toque de previsibilidade na trama com os desencontros amorosos, como a parte em que Goethe descobre que sua amada está comprometida com seu chefe no momento em que vai à casa dela, a descoberta dos amigos que amam a mesma mulher e a tentativa frustada de Lotte avisar a Goethe que iria noivar naquele dia.

O caso de amor entre Goethe e Lotte gerou vergonha e ciúmes por parte de Kestner que o chama para um duelo e em seguida o provoca no trabalho mesmo sabendo que o jovem está de luto por causa do suicídio de seu amigo.

Moritz Bleibtreu não convenceu muito como um homem traído e com ódio de Goethe, parecia estar preso ao roteiro, mas conseguiu dar conta do recado mesmo imprimindo pouca emoção do que se esperava.

Goethe, contrariado pelas provocações do chefe no dia seguinte, no ambiente de trabalho, dá-lhe uma bofetada diante de todos. Este ato tem um preço: sua prisão. E ali, Goethe começa escrever Die Leiden des Jungen Werther (Os Sofrimentos do Jovem Werther) e dá a sua eterna amada que já pôs fim ao relacionamento.

O nascimento da obra que o lançaria para fama como escritor, teve ajuda da própria Lotte que financiou a impressão e a distribuição por toda Alemanha. Sua obra teve inspiração do seu sofrimento pessoal mesclado ao do seu melhor amigo cujo fim foi o suicídio.

Claro que muito do filme é pura ficção, mas não significa que é  ruim, pelo contrário está permeado de emoções e adrenalina porque muitos torcem pelo casal, o que faz com que dê vontade de assistir, mesmo sabendo o seu final.

É um filme europeu com artistas não tão conhecidos mas com belas atuações em que dão uma ideia básica de quem foi Goethe e as pessoas com as quais ele se relacionou, lembrando que é apenas um filme baseado na vida do escritor ampliando o conhecido no mundo da literatura.

Quem se lembra do Tio Jesse da série "Três é demais"

O ator John Stamos, fez uma apresentação recentemente no programa  The Late Night with Jimmy Fallon caracterizado do seu antigo e eterno personagem "Jesse" de "Três é demais" com a banda Jesse and the Rippers da qual fazia parte na série.

Estavam presentes a atriz Lori Loughlin, a Becca (a que aparece no final dando-lhe um beijo) e o ator Bob Saget (o Danny Tanner, pai das meninas na série) todo animado na plateia.

 Vale a pena conferir:

Cory Monteith, o Finn Hudson da série Glee é encontrado morto no Canadá

Cory Monteith, o intérprete de Finn Hudson na série Glee, foi encontrado morto neste sábado (13), em um quarto de hotel na cidade de Vancouver, no Canadá. A causa da morte não foi identificada e  não há sinal de crime. A autópsia será realizada na segunda para determinar a causa da morte.

 O ator de 31 anos era namorado da atriz e colega de elenco Lea Michele. Ele sofria de dependência química desde os 13 anos, tendo sido internado pela primeira vez aos 19; em abril deste ano, o ator voltou a fazer tratamento numa clínica de reabilitação.

A assessora de imprensa do ator, Melissa Kates, deu uma declaração à imprensa através de um email: "Nós estamos em choque e de luto com essa perda trágica".

A Fox, emissora que produz "Glee", também se pronunciou:

"Nós estamos profundamente tristes com essa trágica notícia. Cory tinha um talento excepcional e era uma pessoa mais excepcional ainda. Foi um verdadeiro prazer trabalhar com ele e todos vamos sentir sua falta tremendamente. Nossos pensamentos e preces estarão com sua família e os que o amavam", diz o texto postado no Twitter.

 Monteith começou a carreira na TV em 2004, fazendo participações nas séries Stargate: Atlantis, Supernatural, Smallville, Kyle XY e Kaya. Mas a fama só veio mesmo em 2009, quando entrou para o elenco de Glee, onde conheceu Lea Michele, a intérprete de Rachel Berry. Fez pequenas participações nos filmes "Premonição 3" (2006), "Um Natal Brilhante" (2006), "Luzes do Além" (2007). E uma atuação no filme "Monte Carlo" de 2011. Para este ano, o ator estava em dois projetos em pré-produção: "All the Wrong Reasons" e "McCanick.

Em comunicado oficial, o elenco da atração musical se pronunciou sobre a tragédia:

“Cory era um talento excepcional e uma ainda mais excepcional pessoa. Era uma verdadeira alegria trabalhar com ele e todos vamos sentir sua falta tremendamente. Nossos pensamentos e orações estão com sua família e com seus amados.”

Então, basta apenas dizer adeus a este que fez parte não só da série, mas contribuiu em marcar os nossos corações com suas atuações, simpatia e alegria. E principalmente, através de seu personagem nos ensinou a acreditar nos sonhos, lutar e nunca desistir deles. Adeus Cory!!! RIP!!!

Agora resta saber o que acontecerá com o personagem Finn que foi um grande destaque na série.

Como lembrança de suas performances, confira alguns dos musicais em que o ator participou e que tanto nos emocionaram na série:

Don´t stop believin´

Man in the mirror

Losing my religion

I'll stand by you

 

"Bye Bye Bye" / "I Want It That Way"

Can't fight this feeling

Just the way you are

Parabéns Tom Hanks

Hoje completa 57 anos o ator, produtor, roteirista e diretor estadunidense Thomas Jeffrey, conhecido como "Tom" Hanks.

Obteve reconhecimento ao interpretar um homossexual que é discriminado em "Philadelphia"em que interpreta um advogado homossexual demitido de uma corporação por ser soropositivo. Todo o seu trabalho de estudo fez com que tivesse uma atuação que lhe valeu mais uma indicação para o Oscar, sendo que desta vez Hanks levou a estatueta.

O segundo Oscar consecutivo foi em "Forrest Gump"que contava o crescimento de um jovem portador de debilidade mental de forma única, mesclando comédia e drama, e que mostrava uma visão do desenvolvimento da sociedade dos Estados Unidos nas últimas décadas sendo totalmente influenciado por Forrest. Hanks vislumbrou o super estrelato, tornando-se um dos atores mais solicitados dos últimos anos.

Mas isso não foi tudo. Tom Hanks também recebeu outras premiações como Globo de Ouro, Screen Actors Guild e People Choice Award. Com mais de 30 anos de carreira e mais de 70 filmes no currículo. Também recebeu o Prêmio Stanley Kubrick Britannia por Excelência no Cinema da Academia Britânica de Cinema e Televisão (BAFTA) em 2004.

Para homenagear os 51 anos de vida de Tom Cruise, o Núcleo do Cinema selecionou uma lista dos 10 melhores trabalhos do astro norte-americano. - See more at: http://www.nucleodocinema.com.br/especial-de-51-anos-os-10-melhores-filmes-de-tom-cruise/#sthash.aiDKMDYr.dpuf

Para homenagear os 51 anos de vida de Tom Cruise, o Núcleo do Cinema selecionou uma lista dos 10 melhores trabalhos do astro norte-americano. - See more at: http://www.nucleodocinema.com.br/especial-de-51-anos-os-10-melhores-filmes-de-tom-cruise/#sthash.aiDKMDYr.dpufPa

 Para homenageá-lo a DCult selecionou alguns filmes mais famosos do astro norte-americano.

Splash - Uma Sereia em Minha Vida (1984)

Quero Ser Grande (1988)

Para homenagear os 51 anos de vida de Tom Cruise, o Núcleo do Cinema selecionou uma lista dos 10 melhores trabalhos do astro norte-americano. - See more at: http://www.nucleodocinema.com.br/especial-de-51-anos-os-10-melhores-filmes-de-tom-cruise/#sthash.aiDKMDYr.dpuf

Filadélfia (1993)

Sintonia de Amor (1993)

Forrest Gump - O Contador de Histórias (1994)

Toy Story (1995, 1999 e 2010 - voz do Xerife Woody)

Apollo 13 - Do Desastre ao Triunfo (1995)

Mensagem Para Você (1998)

O Resgate do Soldado Ryan (1998)

À Espera de um Milagre (1999)

Náufrago (2001)

Prenda-me Se For Capaz (2002)

O Expresso Polar (2004)

O Terminal (2004)

O Código Da Vinci (2006)

Jogos do Poder (2008)

Anjos e Demônios (2009)

Tão Forte, Tão Perto (2011)

Did the best I could Damn! Misunderstood

Todo ser humano já passou por altos e baixos nesta vida. Às vezes mais baixos que altos... Pensando nisso, que tal ouvir/ver o clipe de Bon Jovi da música Misunderstood do ano de 2002 e foi tema da novela da Globo, Mulheres Apaixonadas.

Mas o que interessa é a história do tal mocinho do clipe que só se ferra. Pobre rapaz!!!!

Aos fãs de Bon Jovi, desfrutem!!!

Diálogos

Diálogo do filme "Os Vingadores" , entre Tony Stark e Doutor Bruce Banner.

Stark sempre "discreto":

Dentistas, vejam o sorriso de Tom Cruise

Hoje é o aniversário de Tom Cruise que completa 51 anos de idade. Um dos atores mais lindo de Hollywood e muito bem conservado está atualmente solteiro mas sem tempo devido a sua agenda cheia de trabalho.

Mas esse astro dono de um sorriso impecável já teve uma arcada dentária não muito desejável. Veja esta foto de Tom quando era criança:

 

E essa na adolescência:

O tempo passou e um bom tratamento nosso astro conseguiu, mas já repararam que ele tem o dente no meio. Isso é um trabalho para os queridos odontólogos:

Explicações técnicas mostram que ele não tem um dos incisivos centrais por algum motivo qualquer (agenesia, perda natural, intrusão). O seu dentista deve ter tracionado ortodonticamente (aparelho) e unido os dentes. Depois deixou um incisivo lateral com aspecto de incisivo central com algum material qualquer (resina composta ou cerâmica).  Deixou uma aparência bem melhor mas se observar bem é um tanto esquisito.

Ou seja, depois disso o sorriso dele nunca será o mesmo. Dentistas é com vocês!!!!!

Parabéns querido Tom Cruise, dono de um sorriso único e encantador!!!

Filme Karate Kid (2010)

Karate Kid (2010)

Gênero: Drama e Ação
Direção: Harald Zwart
Roteiro: Christopher Murphey
Elenco: Jaden Smith, Jackie Chan, Taraji P. Henson, Han Wenwen, Rongguang Yu, Zhensu Wu, Zhiheng Wang, Zhenwei Wang, Jared Minns, Shijia Lü, Yi Zhao, Bo Zhang, Luke Carberry, Cameron Hillman, Ghye Samuel Brown, Rocky Shi, Wang Ji, Harry Van Gorkum, Tess Liu, Xinhua Guo, Jijun Zhai, Shun Li, Tao Ji, Chen Jing, Wentai Liu, Geliang Liang, Xu Ming

Karate Kid (2010) é um remake do clássico dos anos 80 que estrelado por Ralph Macchio e Pat Morita, tradicionalmente exibido na Sessão da Tarde. Neste, temos duas estrelas que conseguiram dar bem a conta do recado nesta nova produção: Jackie Chan e Jaden Smith. 

Christopher Murphey soube desenvolver bem o roteiro respeitando a versão original. Aqui os diálogos são profundos e não houve uma imitação fiel, podemos ver outra versão dentro dos limites do respeito. No máximo podemos ver pequenas referências do primeiro filme e não a mesma cena. Até porque sempre há comparações e talvez fãs do antigo filme reprovaria esta nova versão com a justificativa de desrespeito a obra primeira. Esta forma de produção foi uma boa tacada para o longa.

O filme Karate Kid (2010) apresenta uma essência bem filosófica com ensinamentos de vida. Semelhante a sinopse dos anos 80, o filme muda um pouco em certos aspectos como a característica do protagonista:

1. No clássico dos anos 80 temos o descendente italiano Daniel Larusso (Macchio). Já neste o protagonista é um afro-descendente Dre Parker (Jaden Smith).
2.  O mestre do outro filme é o japonês Sr. Miyagi (Morita) e neste é o chinês Sr. Han (Jackie Chan);
3. Daniel aprende os movimentos de luta da arte marcial através de alguns serviços de casa (limpar o carro, pintar a cerca...) que seu mestre lhe pede para fazer, parecendo que é uma exploração da parte de Sr. Miyagi se aproveitando do rapaz. Enquanto neste longa o Sr. Han, prometendo ensinar ao Xiao Dre (em chinês "pequeno Dre) o verdadeiro Kung Fu, faz com que o menino aprenda a arte marcial através da repetição dos movimentos com o casaco. 
4. Sobre a trilha sonora: Em Karatê Kid – A Hora da Verdade, toda essência do filme estava na música-tema Glory of Love, já neste Karatê Kid é auto-explicado por Never Say Never, de Justin Bieber. “Nunca vou desistir, vou lutar/ Vou lutar para sempre”.

Na trama, o garoto Dre Parker (Jaden Smith) de 12 anos que vivia na cidade de Detroit, Estados Unidos, passa a viver na China, em Pequim, pois a carreira de sua mãe os obriga a se mudar de país. Logo ao chegar, ele se interessa por Meiying (Han Wenwen), uma garota que conhece praticando violino na praça. A aproximação deles provoca a irritação de Cheng (Zhenwei Wang), que lhe dá uma surra usando a técnica do kung fu. A partir de então a vida de Dre fica difícil, já que passa a ser perseguido na escola por Cheng e seus colegas, sofrendo bullying. Um dia, ao escapar deles, Dre é auxiliado pelo sr. Han (Jackie Chan), o zelador de seu prédio que lhe promete ensinar os verdadeiros segredos do Kung-Fu, uma vez que o adolescente vai participar de um torneio e possivelmente enfrentar o seu rival, fruto de um acordo estabelecido com o mestre de Cheng na tentativa dos meninos deixar Dre em paz.

O Sr. Han vivido por Jackie Chan é um personagem bem carismático, que carrega um certo trauma do passado e o único que poderá salvá-lo desta dor que sempre o consome é o menino Dre. Entre eles nasce uma bonita relação de amizade e cumplicidade. Ambos ensinam e aprendem com suas experiências. A atuação desses ícones gera emoção e humor na tela.

O remake de 2010 foi a junção do 1ª (luta) e 2ª (Imagens do Japão) Karatê Kid dos anos 80, pois a viagem à China do Sr. Han (Jackie Chan) e Dre Parker (Jaden Smith) com ricas imagens do país, o treino na grande Muralha da China ou visitas a templos milenares, as belíssimas montanhas, mostra a importância do ser humano em conectar-se com a energia da natureza, esvaziar a mente e principalmente saber controlar a si mesmo das situações da vida.

O roteiro foi bem trabalhado neste ponto, o qual mostra a importância de o ser humano estar de bem consigo mesmo e valorizar as pequenas coisas, como a sede por exemplo. Neste contexto, quando Dre vai com o seu mestre ao topo da montanha para beber a água do poço do Dragão, fica claro que o Sr. Han quer lhe ensinar que a água não só matará a sede mas é uma fonte que dará energia ao corpo. O trajeto até a longínqua montanha fará  Dre valorizar este elemento e entender esta lição.

O mesmo ocorre quando o menino se impressiona com uma mulher diante da cobra, que segundo Dre, a mulher imita o dito réptil e ressalta que ela controlou o animal sem fazer nada, mas novamente o Sr Han lhe diz que ele não viu bem, pois é a cobra que imita a mulher e o corrige: "Fazer nada e ficar quieto são duas coisas completamente diferentes"

Ou seja, o filme não só mostra a parte física do Kung Fu, vai muito além desta habilidade. Isso fica claro na parte em que Dre aprende os movimentos da arte marcial na casa do Sr Han, que para o espectador parece algo engraçado devido à repetição dos movimentos de vestir, tirar, pendurar, jogar no chão o casaco, quando na verdade seu mestre quer mostrar o valor da obediência e respeito, feridos dias antes quando o menino havia deixado o casaco no chão e sua mãe lhe pediu para retirá-lo dali. Em resposta, Dre obedeceu, mas com rebeldia, ato mal visto por Sr Han.

Do treinamento até o dia do torneio, muita água rola no longa com riquezas de detalhes na cultura chinesa, como a fotografia muito bem mostrada e as formas de tratamento, o qual podemos perceber na relação de amizade de Dre com a menina Meiying (Han Wenwen), assim como a obediência dela com o pai que mostra mais do que uma simples obediência e sim quase uma submissão sem diálogos.

As cenas do torneio geralmente dividem opiniões. Há quem se emocione como há aqueles que sente falta de uma emoção mais profunda. Como ponto de interseção dessas opiniões, estão Jaden Smith que colabora muito bem com os movimentos e o seu antagonista Cheng (Zhenwei Wang) que de pequeno vilão, instruído pelo seu mestre para jogar sujo na arena, consegue transpor uma carga de dramaticidade com o único objetivo de vencer. O resultado é previsível, mas a atitude de Cheng é surpreendente.

Assistam porque vale a pena, principalmente pelas frases de auto ajuda e pelas músicas que compõe a trilha sonora.

"A vida pode te derrubar, mas é você que escolhe se levantar ou não! "

Músicas do filme Karatê Kid (2010)

Músicas do filme Karatê Kid (2010)

John Mayer - Say : aparece no começo do filme quando Dre Parker e sua mãe estão a caminho da nova casa na China.

Back in Black - AC/DC: Música que aparece no começo do Torneio de Kung Fu.

Do You Remember - Jay Sean feat. Sean Paul: aparece também no comecinho do filme:

 Bang Bang - K'Naan feat. Adam Levine: Essa música aparece no momento que Dre sai com a  Meiying para se distrair.

 Higher Ground Official Video: Red Hot Chili Peppers : Esta música também aparece durante o torneio.

Baby I'm Back - Baby Bash feat. Akon: Música que o Dre dança para Meiying.

Dirty Harry (Schtung Chinese New Year Remix) - Gorillaz:  Esta música aparece quando Dre vai pela primeira vez a casa do Sr Han para treinar.

Low - Flo rida: Música que Dre dança no jump box

Poker Face - Lady Gaga: Música que Meiyingdança no Jump Box

Never Say Never - Justin Bieber feat. Jaden Smith: Trilha sonora do filme